Le Workshop

Le pavillon touristique de Mycènes, abandonné depuis longtemps, est un exemple architectural typique du programme d'après-guerre géré par l'Organisation nationale grecque du tourisme (GNTO) qui visait à améliorer et à moderniser l'infrastructure touristique délabrée de la Grèce.
Il a été achevé en 1951 selon les plans de l'architecte moderniste Kimon Laskaris afin de faire d'Argolis une destination touristique puissante.
Desservant le site préhistorique voisin de Mycènes, le pavillon devait fonctionner comme un nœud crucial d'un réseau intégré d'installations modernes qui comprenait le pavillon touristique d'Epidaure (1950), la conversion de la forteresse de Bourtzi en maison d'hôtes (1951), tous deux conçus par le même architecte, l'hôtel Xenia Amfitryon (1951 & 1956) de Kleon Krantonellis, l'hôtel Xenia Acronafplia (1958) et la plage organisée d'Arvanitia (1962), conçue par Ioannis Triantafyllidis et, plus tard, le Palais Nafplia ( 1970-1975), conçu par Thymios Papagiannis.
Ces installations, construites sur des sites naturels d'une beauté exceptionnelle et associées aux principaux sites archéologiques, devaient former le noyau de l'industrie touristique naissante du pays, attirant de plus en plus de visiteurs grecs et étrangers. Dans le même temps, l'architecture ouvertement moderne des installations touristiques du GNTO a servi de véhicule pour faire entrer les communautés éloignées de la Grèce dans la modernité.

Le Pavillon Touristique de Mycènes, situé au sud du site archéologique préhistorique, sur une colline naturelle avec une vue imprenable sur la plaine d'Argolide, est une discrète construction de plain-pied de plan carré, avec un petit espace semi-enterré qui accueillait des usages auxiliaires.
Il abrite un restaurant en forme de «T» qui s'étend à travers le bâtiment, menant à un porche au sud et à un atrium surélevé, en raison de la pente, au nord.
Le toit plat, offrant une vue panoramique, est accessible par un escalier extérieur intégré.
Le plan d'étage évoque des arrangements fermés traditionnels autour d'une cour centrale que l'on peut trouver dans toute la Méditerranée, avec des références supplémentaires et subtiles à la typologie du mégaron mycénien. Les façades richement texturées, qui s'animent de lumière, atténuent la sévérité et l'austérité de l'unique masse solide.
Conformément à la politique du GNTO pour des interventions spatiales à petite échelle qui s'harmonisent avec le paysage environnant, la conception du pavillon se distingue par sa géométrie douce et son modernisme tempéré.
La pièce de résistance de la décoration du restaurant était une fresque portable à grande échelle de l'artiste Nikos Nikolaos - avec une iconographie préhistorique rendue dans un style moderne - suspendue au-dessus de la cheminée.

À Mycènes, le seuil entre le mythe et l'histoire, l'utopie des vacances et la réalité de la vie quotidienne contemporaine, le lieu -c'est-à-dire la totalité des éléments immatériels et matériels qui composent l'identité complexe du paysage naturel et créé par l'homme- est envahi avec des plis spatiaux qui représentent différentes temporalités : des zones où le temps se dilate ou se suspend.
Le pavillon touristique de Mycènes est une telle zone.
Notre atelier visait à sensibiliser à la fois la communauté locale et un public plus large, composé d'architectes et d'artistes aux aspects actuels de la valorisation du patrimoine culturel et de l'identité (locale, supra-locale, nationale, etc.) par la médiation créative de mémoire culturelle.
En particulier, notre atelier a utilisé la trace matérielle/spatiale du pavillon touristique désaffecté comme un véhicule pour renégocier des expériences vécues ou même imaginées et réactiver la mémoire locale. Dans le cadre de cet atelier, nos étudiants ont formulé des politiques pilotes et élaboré des protocoles conceptuels pour la réactivation critique de la mémoire collective et l'intégration du pavillon touristique dans la vie contemporaine de la communauté.
Plus précisément, nos étudiants se sont engagés dans trois phases de réflexion successives mais interconnectées qui comprenaient :

Le mappage mémoire :
Cette phase concerne l'enregistrement kaléidoscopique des souvenirs vivants et des expériences de la communauté locale concernant leurs «relations» avec le pavillon touristique dans la veine d'entretiens typiques d'histoire orale. De plus, cette phase implique la collecte de souvenirs personnels (photographies de famille, etc.) en vue de développer une mémoire culturelle dynamique.
Enfin, au cours de cette phase, les étudiants devaient effectuer une cartographie mentale cognitive de la zone plus large, qui comprenait le site archéologique dispersé et les villages voisins de Mycenae et Fichtia.

L'ensemble - comme la plupart des installations touristiques gérées par l'État de l'époque - peut être caractérisé comme un exemple d'une tentative de conception totale du début des années 1950, car elle impliquait de nombreux niveaux imbriqués d'intervention spatiale, tels que l'intégration organique du pavillon dans un réseau dynamique d'équipements touristiques lointains, son placement dans un environnement historique et naturel sensible, la conception d'un restaurant qui fonctionne bien, la synergie de l'art et de l'architecture, et, enfin, la conception de mobilier et d'autres agencements conformément à la identité visuelle globale du réseau Xenia.

La transcription de la mémoire et des expériences vécues en empreintes spatiales :
Cette phase s'est concentrée sur le traitement réel du matériel accumulé dans les phases précédentes afin de formuler des politiques pilotes et d'élaborer des scénarios hypothétiques pour la réutilisation adaptative et la réintégration du pavillon dans la vie contemporaine des communautés locales.
Cette transcription n'était pas exclusivement orientée design. Le traitement des données a conduit à une variété d'approches - certaines plus artistiques, d'autres impliquant des applications médiatiques locatives - qui ont mis en évidence le potentiel de telles politiques.
Enfin, la cartographie topographique des activités de l'atelier avec des outils numériques basés sur le Web (Google Earth) a fourni une plate-forme pour la diffusion de notre travail, ainsi qu'un « journal numérique » qui peut être utilisé comme guide pour de futurs ateliers. .

La cartographie de l'expérience spatiale :
Cette phase comprenait la cartographie multimodale et multimédia de l'expérience de la marche à travers le site. Il s'agissait de documenter de manière créative, voire artistique, divers itinéraires et leurs « conditions de passage » correspondantes, en utilisant le pavillon touristique comme point de départ et de référence.
Il s'agissait d'un exercice expérientiel, où les élèves devaient enregistrer et interpréter des éléments spatiaux tels que des voies, des nœuds, des quartiers, des frontières et d'autres «événements» qui donnent un sens spécifique à l'expérience de voyager à travers le paysage historique, culturel et naturel de Mycènes.
La capture du paysage sonore, un élément environnemental tout aussi important, a fourni plus de possibilités de réflexion.